A nova fortaleza das artes

Aos 17 anos, Airton Queiroz tomou uma decisão que não agradou aos pais: durante uma temporada em São Paulo, vendeu o carro que havia usado para ir de Fortaleza à cidade para comprar obras de arte. 

Quando Edson e Yolanda Queiroz descobriram o que o filho havia feito com o dinheiro, houve uma certa confusão familiar, mas que não durou muito. “Depois todo mundo amou,” diz Lenise Queiroz, irmã de Airton. 

O capricho de adolescente hoje ajuda a explicar como uma das mais importantes coleções privadas de arte do Brasil começou a ganhar corpo. E também como, décadas depois, ela encontraria um endereço à sua altura. 

Acaba de ser inaugurado, em Fortaleza, o Museu da Fundação Edson Queiroz – a primeira etapa do Complexo Cultural Yolanda e Edson Queiroz, um projeto de aproximadamente 90 mil metros quadrados de área construída que reúne arte, educação, literatura e espaços de convivência. Um projeto colossal que abriga quatro exposições inaugurais. 

Para entender o que levou a família até aqui, é preciso voltar algumas décadas.

Edson Queiroz, fundador do grupo empresarial que leva seu nome e da Universidade de Fortaleza (Unifor), tinha uma relação pragmática com os negócios e cautela com a compra de obras de arte. Nas viagens em família, costumava aproveitar o tempo para visitar empresas e fábricas, enquanto Yolanda, apaixonada por arte, levava os filhos aos museus.

“Passávamos o dia inteiro visitando exposições – almoçávamos e lanchávamos no museu. Isso foi entrando em cada um de nós,” diz Lenise.  A programação intensa não os traumatizou, pelo contrário. Hoje, cada um dos seis filhos tem uma “pequena” – nas palavras da empresária –, coleção de arte para chamar de sua. 

Yolanda tinha o hábito de transformar objetos cotidianos em instalações dentro de casa, uma veia criativa que se ateve ao círculo familiar.

A curadora Denise Mattar descobriu esse universo enquanto preparava a exposição sobre o legado do casal. Teve acesso à casa, aos objetos pessoais e às lembranças preservadas pela empresária.

“Eu tive a liberdade para mexer em tudo. Havia bilhetinhos carinhosos que ela escrevia para a família. E, quando descobri aquelas instalações incríveis que fazia em casa, pensei: ‘Que mulher interessante!’ Ela era uma memorialista, guardou tudo,” disse Denise ao Page9.

Com cenografia de André Scarlazzari, o andar dedicado à Yolanda e Edson reúne fotografias, roupas, objetos pessoais e registros de uma trajetória que se confunde com a transformação econômica e cultural do Ceará – entre os empreendimentos criados pelo casal estão o Sistema Verdes Mares, a Nacional Gás e a Esmaltec.

Uma mostra afetiva para os cearenses que acompanham há anos a história da família e nostálgica para todo brasileiro pelo contexto histórico e relíquias que remontam à casa dos nossos próprios pais e avós. 

Mas a exposição também revela uma dinâmica pouco convencional para a época. “Eles eram um casal realmente fora do comum. Ele a ouvia, ouvia o que ela tinha a dizer,” disse Denise.

O empresário genial tinha ao seu lado uma mulher com opiniões firmes que, após o episódio trágico que envolveu a morte do marido em um acidente de avião, em 1982, assumiu os negócios da família. 

A formação cultural da família, mérito dela, ganhou outras proporções pela segunda geração. Airton, o adolescente que trocou um carro por telas, foi quem institucionalizou a coleção da Fundação Edson Queiroz, criada pelo pai, em 1971.

Paula, uma das irmãs, criou em 2017, ao lado do marido, Silvio Frota, o Museu da Fotografia de Fortaleza. 

No mesmo ano, Airton morreu, aos 70 anos, e Lenise, que sempre atuou nos negócios da família, passou a presidir a fundação. É ela que, em homenagem aos pais e ao irmão, tira do papel esse ambicioso projeto de escala monumental. 

Para o galerista e curador Max Perlingeiro, que frequenta o Ceará desde os anos 1980, a abertura do museu fortalece a mudança na geografia cultural brasileira.

“O Brasil não é mais Rio-SP, e isso é incrível,” disse. 

Perlingeiro conhece de perto o desenvolvimento do colecionismo no estado e nos conta que, em cerca de três décadas, o Ceará passou de um universo de colecionadores que podiam ser contados com as mãos para dezenas de coleções particulares. 

“Há quase uma dezena de Renoirs no Ceará,” diz. 

Ainda mais impressionante é a curadoria de obras de Escrevendo Tempos: Encontros, Elos e Fronteiras entre Artistas do Ceará e do Mundo nas Coleções Cearenses, que o galerista assina com a cearense Galciani Neves.

Cinco séculos de produção artística são reunidos em um mesmo percurso. 

Para que a montagem fosse possível, 12 coleções cederam obras, entre acervos particulares, o da Fundação Edson Queiroz e o do Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (MAUC). Este último com tesouros adquiridos na década de 1960, quando o reitor da Universidade destinou uma verba significativa a dois artistas — Sérvulo Esmeraldo e Antônio Bandeira — e pediu que constituíssem uma coleção de arte estrangeira. 

“Era muito dinheiro para o período do pós-guerra. E eles fizeram algo incrível: compraram tudo o que havia de boa qualidade disponível em Paris. É o que nos permite ter hoje uma coleção de obras gráficas de grande qualidade, que hoje integra os acervos de duas universidades — a UFC e a Unifor,” diz Perlingeiro. 

A exposição se distribui por sete núcleos, dedicados a questões como paisagem, retrato, abstração, corpo e materialidade. A expografia de Guilherme Pardini favorece a circulação livre, sem impor um roteiro rígido, entre obras de Rembrandt, Claude Monet, Pablo Picasso, Salvador Dalí, Aldemir Martins, Antônio Bandeira e Sérvulo Esmeraldo.

Uma das obras mais interessantes desse espaço é também a aquisição mais recente da Fundação Edson Queiroz: um trabalho do artista argentino Julio Le Parc, que nos deixou esse ano, conhecido por suas experiências com luz, movimento e percepção. 

Instalada logo na entrada, a obra reflete através de espelhos os trabalhos que estão ao redor e os visitantes. Como se tudo fosse parte de uma única composição. 

“Essa fronteira de diluição entre arte e vida, pela qual os artistas das décadas de 1960 e 70 tanto lutaram, aparece aqui num procedimento tão simples,” disse a curadora sobre os espelhos de Le Parc.  

Para a curadora, o novo museu também pode funcionar como uma plataforma de projeção internacional para a produção local.

“Espero que leve mais artistas cearenses para o resto do mundo. Um museu pode ser entendido como uma espécie de farol, mas também como arquivo, biblioteca, lugar de acervo.”

Enquanto Escrevendo tempos coloca o Ceará em diálogo com o mundo, a mostra Constelações: Arte Brasileira na Coleção Fundação Edson Queiroz faz o movimento inverso: mergulha na história da arte brasileira a partir do acervo da instituição.

Para a montagem, a curadoria de Denise Mattar recebeu a tarefa de mergulhar em um acervo que se estima ter mais de mil obras — só de Portinari são 29 telas — para reunir em torno de 200 obras que contassem essa linha narrativa. 

O título surgiu de uma reflexão da curadora sobre a maneira como construímos narrativas. “As constelações não existem de fato. Somos nós que as criamos. São agrupamentos de estrelas que cada povo organiza à sua maneira,” explica.

Em vez de apresentar uma história definitiva da arte brasileira, Denise propõe alguns grupos, percorrendo as matrizes indígenas, africanas e europeias, o modernismo, a abstração e a contemporaneidade.

Uma das aproximações mais interessantes está logo no início, com obras de Daiara Tukano e Chico da Silva. Nascido no Acre, Chico começou sua trajetória artística em Fortaleza, onde desenhava com giz antes de ganhar reconhecimento. Seu trabalho, povoado por criaturas fantásticas, estabelece um diálogo com a produção de Daiara, artista indígena contemporânea.

Em outro momento, Denise reúne Adriana Varejão, Leda Catunda e Beatriz Milhazes na mesma parede, em um encontro de três artistas que ajudaram a redefinir a produção brasileira nas últimas décadas.

O percurso também reserva espaço para obras de Tarsila, Di Cavalcanti e Vicente do Rego Monteiro, mostrando como a experiência europeia dos modernistas brasileiros foi acompanhada por uma redescoberta das referências nacionais.

A exposição começa pelas matrizes formadoras da arte brasileira e termina retomando as contribuições indígenas e africanas, propondo uma leitura menos centrada na tradição europeia.

A quarta exposição inaugural, que ocupa o térreo do edifício, olha mais para o futuro e evolui com um projeto de muito orgulho para a família. Com curadoria de Lucas Dilacerda, Povo por Vir marca a transformação da Unifor Plástica em Bienal de Arte da Fundação Edson Queiroz.

Criada em 1973, no mesmo ano da inauguração da universidade, a Unifor Plástica teve 22 edições e apresentou trabalhos de mais de 800 artistas. Ao longo de cinco décadas, tornou-se uma importante vitrine da produção contemporânea cearense e brasileira.

Agora, a nova bienal reúne mais de 160 obras de 48 artistas e coloca em discussão as mudanças climáticas e os conhecimentos populares que podem ajudar a enfrentá-las.

“Percebi que os artistas estavam lidando com muitas questões da natureza. Os artistas são os sismógrafos, os primeiros que vêm nos alertar sobre aquilo que, quem pensa em linha reta, não consegue,” disse o curador. 

O título Povo por vir faz referência à capacidade da arte de imaginar outros modos de existência, mesmo diante das crises contemporâneas. “A crise ecológica é também uma crise da imaginação; a crise ambiental é também uma crise estética,” disse. 

Projetado pelo arquiteto cearense Luiz Deusdará, o Complexo Cultural Yolanda e Edson Queiroz ocupa um terreno de 25 mil metros quadrados ao lado da Unifor, universidade mantida pela fundação. Educação e cultura lado a lado. Como deve ser. 

A construção utilizou o sistema BubbleDeck, com esferas plásticas incorporadas às lajes para reduzir o consumo de concreto e aço. Segundo a Fundação, as técnicas empregadas permitiram evitar a emissão estimada de 6 mil toneladas de CO₂.

O museu também conta com salas de restauro que poderão ser observadas pelo público, aproximando os visitantes dos processos de conservação das obras. Esses espaços ainda não estavam prontos quando visitamos, assim como a Biblioteca Acervos Especiais, a Biblioteca Rachel de Queiroz e uma cordelteca dedicada a Maria das Neves Baptista Pimentel, que também contemplam a primeira etapa do projeto. 

O complexo ainda integrará o Teatro Celina Queiroz, em processo de reformulação, e um átrio destinado a eventos acadêmicos e culturais.

As obras começaram há cerca de dois anos e meio, e a inauguração desta primeira etapa coincide com os 55 anos da Fundação Edson Queiroz, os 75 anos do grupo empresarial e as comemorações dos 300 anos de Fortaleza.

“Por isso me apressei um pouco para entregar esta primeira etapa,” disse Lenise durante a coletiva, se desculpando pelo “clima de obra.” 

A família também vislumbra novas possibilidades de circulação para o acervo. Perguntada sobre o futuro, orgulhou-se do fato de obras da Fundação já terem viajado para países como Portugal, China, Inglaterra e Itália, e disse que a expectativa é ampliar os intercâmbios com instituições brasileiras e estrangeiras.

Perlingeiro acredita que a infraestrutura do museu representa um salto importante nessa direção.

“O que antes talvez o Ceará não tivesse, hoje tem. Um museu com coleção, com espaço, com dignidade, que respeita a arte e que hoje está pronto para receber qualquer grande exposição que venha ao Brasil.”

O museu reforça a cena cultural de Fortaleza, que já tem uma Pinacoteca e um MIS, além do Dragão do Mar e o Museu da Fotografia. 

Ao acompanhar a família Queiroz ao longo de quatro décadas, o curador viu a paixão pela arte atravessar gerações. Hoje, já convive com a terceira e observa o interesse dos mais jovens, que poderão formar suas próprias coleções.

“Não é uma coleção de herdeiros. É uma coleção de amadores, do verbo amar, da arte.”

Talvez seja essa a melhor maneira de compreender o novo museu. O que começou com uma mãe levando os filhos para passar o dia entre obras de arte — e com um adolescente disposto a trocar o carro por quadros — tornou-se um patrimônio cultural generosamente aberto à cidade — gratuitamente. 

Vale a visita e o deslumbre. Se você não for, um gringo amigo seu irá. Aos brasileiros está reservado o orgulho. 

Complexo Cultural Yolanda e Edson Queiroz
Avenida Washington Soares, 1321, Fortaleza.
Terça a sexta, das 9h às 19h; sábados e domingos, das 12h às 18h.